马克斯·冯·埃森24年前第一次去芝加哥这就是他回来的原因

　　

　　

　　拉格泰姆可能已经宣布斯坦福怀特的谋杀案是“世纪之罪”，但另一个案件被证明是真正的真实犯罪轰动。约翰·坎德和弗雷德·艾伯的《芝加哥》是目前在百老汇上演时间最长的音乐剧，剧中人物取材于莫尼·达拉斯·沃特金斯的同名戏剧，改编自1924年对比乌拉·梅·安南的真实审判，她被指控枪杀了她的情人。100年过去了，尽管安南的死早已从公众的记忆中淡去，但这个关于犯罪和腐败的俗气故事仍然吸引着观众。

　　故事的中心人物是比利·弗林，一个以安南的律师威廉·斯科特·斯图尔特为原型的能言善辩的律师。弗林既狡猾又迷人，他娴熟的举止和表演者的精神在托尼奖提名者马克斯·冯·埃森身上得到了体现，他在安南谋杀案一百周年之际加入了该公司。冯·埃森是美国音乐剧的忠实粉丝，在《芝加哥》首次登上百老汇近50年后，他发现自己对它那恰如其分的辉煌感到敬畏。

　　“我们不是在模仿旧时代的口音，所有人都穿黑色衣服，舞台设计非常简单。我们知道这是关于20世纪20年代的两位女性，但芝加哥是永恒的，”冯·埃森说。“你可以把它和现在的很多新闻联系起来，但它真的有100年的历史了。”

　　芝加哥在冯·埃森的职业生涯中扮演了关键的角色:20世纪90年代末，当《芝加哥》的复兴开始巡演时，冯·埃森饰演玛丽·桑森(Mary Sunshine)，这个女高音女高音比利·弗林(Billy Flynn)为罗茜·哈特(Roxie Hart)赢得了公众的支持。埃森说:“我最早的演出之一就是第一次全国巡演。这是一个很棒的主角，从那以后这部剧就一直活在我的心中。”

　　坎德和埃布可能是20世纪70年代芝加哥的作曲者，但对埃森来说，它超越了那个时代的限制。“这是有史以来最伟大的音乐剧之一。有些节目，你会说，‘哦，是的，那是2000年后写的’或者，‘哦，那是80年代的’……芝加哥，如果有人走进来却不知道，我不知道他们会知道它是什么时候写的，因为这种风格是永恒的。”

　　“戏中戏”的歌舞杂耍是弗林的主要收入来源。弗林既是一名表演者，也是一名法律顾问，他的三首歌都存在于第五面墙表演的朦胧世界中，在那里，角色转向观众，在更大的表演范围内表演。从弗林带着一群穿着羽毛的歌舞女郎进入的那一刻起，他就在上演一场表演，这对冯·埃森来说是非常熟悉的。

　　

　　“比利是魔术师，他是木偶操纵者。他做了很多事情，触发了这些简单的舞蹈动作，但感觉一点也不像舞步，因为这只是比利在操纵每个人，”冯·埃森笑着说，轻松而迅速地展现出一个来自杂耍剧黄金时代的明星的光鲜外表。

　　冯·埃森说，就连弗林的对话也体现了他的木偶大师形象。“他总是在表演。在法庭上，有几句话我很难说出口，我意识到这就是重点。这些台词应该很难因为比利已经写过了。这对演员来说很特别，因为比利已经选好了台词。他说话不自然，他已经排练过了。”

　　当冯·埃森回到舞台上时，他一直在认真思考那些促成芝加哥里程碑式成功的现实。“这是我们对真实犯罪的痴迷与对真人秀明星的痴迷。这部音乐剧于1975年首演，这些女人是根据1924年的女人改编的，早在电视出现之前，但她们是那个时代报纸上的真人秀明星。他们还有像玛丽·桑森这样的悲情姐妹，她们总能发现他们人性的一面，努力给他们另一个机会。”冯·埃森耸了耸肩膀，摆好姿势，然后继续往前走。“我们现在仍然这样做，当一个真人秀明星或名人犯了一个重大错误，然后他们就去道歉，试图控制损失……这和100年前一样。”我们仍然是人类，要处理对名人和救赎的迷恋。”

　　当冯·埃森想到他回到芝加哥的完整旅程时，他忍不住笑了。“当我扮成玛丽·阳光在巡演的时候，我会尽快化好妆，这样我就可以站在场边，和演员们一起唱《all That Jazz》。这种能量是有感染力的。这是一个真正独特而美妙的工作场所，我很高兴终于回来了。”